Электронная музыка

Электронная музыка — от дабстепа до дискотеки - это широкая категория современной музыки, которая включает в себя самые разные стили. В то время как большинство людей думает об электронной музыке как о продукте 21 века, реальность такова, что электронная музыка существует уже почти 50 лет. Электронная музыка - это то, что следует из самого названия: музыка, созданная с помощью электронных инструментов.

Категорию электронной музыки можно лучше понять в отличие от категорий акустической или традиционной музыки, таких как классическая музыка, джаз или фолк. Однако, поскольку музыкальные традиции, такие как классика, джаз и фолк часто записываются с использованием цифровых технологий, усиливаются с помощью микрофонов и распространяются через Интернет, может быть трудно отличить различие между электронной и неэлектронной музыкой в ​​21 веке. Имея это в виду, мы можем понять концепцию электронной музыки как возникшую из замечательных революций XX века в области вычислительной техники, электроники и цифровых технологий.

Происхождение электронной музыки

Вспомните раннюю электронную музыку, и вы, вероятно, будете представлять гимны диско в конце 1970-х и начале 1980-х годов. Хотя электронная музыка не стала популярной до середины 1970-х годов, художники использовали электронные инструменты уже в 1960-х годах: у группы "Pink Floyd", их культовый синтезатор "Moog" был из самых основных инструментов. А группа "The Beatles", начала включать синтезаторы в некоторые из своих экспериментальных песен.

В то же время композиторы использовали в своих работах новые инструменты, такие как Терменмин (Термен - инструмент, который создает электромагнитные поля, которые создают звуки на разных высотах, когда музыкант перемещает руки вокруг терменвокса. Themins создают высокий звук трели, наиболее известный его использованием в фильмах ужасов 1950-х и научно-фантастических фильмов 1950-х годов. Изобретен русским музыкантом и изобретательем Леоном Терменом в 1920 году. ), особенно в киноиндустрии. Коммерческий синтезатор "Moog", выпущенный в середине 1960-х годов, считается первым знаковым инструментом электронной музыки.

Хотя электронная музыка становилась все популярнее на протяжении 1970-х годов, большинство электронных треков все еще использовали структуру поп-музыки или рок-н-ролла. Только в 1980-х, когда синти-поп, танец и другие жанры появлялись сами собой.

Пожалуй, самым заметным примером электронной музыки 1970-х годов является тема фильма «Полуночный экспресс», забитый Джорджо Мородером. Трек, известный как Chase, стал одним из первых электронных треков, достигших 33-го места в Billboard Hot 100.

В течение всего 20-го века первопроходцы, изобретатели и музыканты создавали машины, которые могли бы создавать музыку такими способами, которые ранее были немыслимы.

Интернет и электронная музыка

Этот жанр во много обязан своей популярностью именно Интернету. Популярность социальных сетей, таких как YouTube и SoundCloud, а также сайтов с онлайн радио, сделала поиск новой музыки проще, чем когда-либо, и распространила электронную музыку на новых слушателей.

Это также облегчает продвижение музыки. Новые художники, которым пришлось бы искать своих дистрибьюторов или подписывать рекордные сделки несколько десятилетий назад, могут делиться своей музыкой через социальные сети, онлайн радио и распространять ее с помощью таких торговых точек, как Beatport и iTunes.

В наше время производство электронной музыки проще, чем когда-либо раньше. Наличие таких замечательных программ как FL Studio, Ableton Live и Logic Pro, дает любому человеку возможность при желании стать музыкальным продюсером.